Ensayo en Sopalmo

Alguna vez he hablado aquí de la importancia de los ensayos. No sólo son necesarios para llevar a buen puerto cualquier proyecto, sino que gracias a ellos convivimos y profundizamos en nuestra relación con los músicos con quienes los compartimos. A mí, sinceramente, me motivan y emocionan tanto o más que una actuación en toda regla.

El pasado jueves, día 9, mi amigo Miguel Ángel Monda y yo nos acercamos a Sopalmo, un pequeño municipio de la costa almeriense situado entre Mojácar y Carboneras, para ensayar con Juan Pablo Muñoz Zielinski y la violinista Oti Fidalgo parte del repertorio que interpretaremos junto a Banda Inaudita en la galería de arte La Ribera (en Balsicas, Murcia) el próximo 22 de agosto, con motivo del crucial encuentro de amigos que su propietario, Emilio Morales, viene organizando en los últimos años.

En esta ocasión, Juan Pablo ha diseñado un delicado y ambicioso espectáculo poético-musical inspirado en El sueño de una noche de verano, en el que se alternarán temas de Banda Inaudita con partituras clásicas, temas de Monda y estándares de jazz arreglados por el propio Juan Pablo. Todo ello, salpicado de una decena de sonetos de Shakespeare versionados y leídos por mí e ilustrado con imágenes y proyecciones del fotógrafo Manuel Muñoz Zielinski.

La casita de Juan Pablo en Sopalmo es un lugar idóneo para ensayar. Todo acompaña: su entorno, su silencio, su tranquilidad...

Monda y yo llegamos alrededor de las 11:30 de la mañana y estuvimos ensayando hasta las 15:30, es decir, durante cuatro horas que transcurrieron en un abrir y cerrar de ojos. Fijaos en esta paronámica que he compuesto ensamblando cuatro fotos y, muy especialmente, en la mano izquierda mágica de Oti. A veces, el Panorama Maker de ArcSoft nos da este tipo de sorpresas...



Después, Oti y su encantadora hija Leyda nos prepararon a traición una suculenta comida a base de cuscús, carne y ensalada. Y finalmente, como despedida, nos fuimos todos a darnos un baño reparador en una recóndita playa a la que nos condujo Juan Pablo y cuyo acceso me cuidaré mucho de revelaros...



Y Monda y yo regresamos a Murcia en su coche relajados y casi sin hablarnos, escuchando jazz y más frescos que una lechuga.

Palabras Mayores

XII Festival Internacional Jazz San Javier
Auditorio Parque Almansa
Sábado, 4 de julio de 2009

RON CARTER QUINTET

Ron Carter: Contrabajo
Stephen Scott: Piano
Guilherme Monteiro: Guitarra
Rolando Morales-Matos: Percusión
Payton Crossley: Batería


Sí, amigos, palabras mayores: Ron Carter. Palabras ante las que enmudecemos. Historia del jazz viva. Memoria del pasado, del presente e incluso del porvenir. Más que un concierto, El Ron Carter Quintet nos impartió una lección de buen hacer. Un master de perfección. Con humildad y sabiduría. Con emoción, verdad y hondura. Como un rezo a las estrellas. Fue el primero en subir y el último en abandonar el barco. Desde el centro de la cubierta, con los ojos cerrados, rodeado de cuatro músicos espléndidos (tres de ellos, Stephen Scott, Ghilherme Monteiro y Rolando Morales-Matos, participaron en la grabación del álbum que presentaba, "Jazz & Bossa"; sólo faltaba el saxofonista Javon Jackson, y Payton Crossley sustituía a Portinho al frente de la batería), Ron Carter capitaneó la majestuosa nave de su música con sobriedad y dulzura, con elegancia y naturalidad, amarrado como un antiguo Ulises a su contrabajo, que es a la vez el mástil, el remo y el timón, y cautivando desde la primera nota los oídos y las almas de cuantos en aquel océano de serenidad y sabiduría nos dejamos mecer. Fue un viaje iniciático. Partiendo de los cánones más puros, Ron Carter reinventó la tierna y cadenciosa bossanova fundiéndola (permitidme el oxímoron) con la profundidad del jazz más elevado. Durante tres cuartos de hora desgranó ininterrumpidamente sus propias composiciones ('Ah, Río', 'Por-de-sol', 'Obrigado', 'Saudade'...) más dos temas inmortales de Antonio Carlos Jobim, 'Chega de saudade' y 'Wave'. La querencia de Ron Carter hacia la música brasileña no es nueva. Ahí están sus álbumes "Third Plane", "Patrao", "Orfeu" o "Carnaval" para corroborarlo. Pero con "Jazz & Bossa" y esta formación (tres de los músicos que participaron en la grabación son brasileños) ha echado el resto. La calidad, la elegancia, la sensibilidad; la altura, en suma, de todos y cada uno de los músicos que le acompañan es conmovedora. Y no digamos su complicidad.

Pero no puedo dejar de destacar la labor descomunal del superdotado y jubiloso percusionista Rolando Morales-Matos, quien literalmente se lució durante todo el concierto, pero sobre todo en los temas más altos, como el vertiginoso 'Cançao do sal' o el cálido 'De samba'. Rodeado, y no exagero, de un centenar de instrumentos y cachivaches percusivos de todas las especies, Rolando Morales-Matos se multiplicó por cien y, con una precisión milimétrica sobre el tiempo y el espacio, dejó al público boquiabierto. Su forma de interpretar trasciende el universo propio de la percusión para adentrarse en el de la melodía y, más aún, en el de la armonía. Un verdadero mago. El propio Ron Carter, claro está, disfrutó con él como el que más y no dudó en cederle en varias ocasiones todo el protagonismo.

En fin, amigos, cuando acabó la travesía y la tripulación se fue a dormir, la nave se alejó balanceándose con nuestras almas dentro. Si alguna vez atraca en vuestro puerto (aunque sea de secano), por favor, no dejéis pasar la ocasión y subid a bordo.

Mientras tanto, aquí os dejo con algunas de mis fotografías del crucero.

¡Salud y paz!

Final de temporada

Hola, amigos. Tan sólo unas palabras para dejaros con la programación de los últimos conciertos de la temporada 2008-2009 en La Muralla B-Art y en el Café del Archivo, dos de los locales más emblemáticos de nuestra ciudad, en donde los músicos y aficionados murcianos hemos podido disfrutar de cientos de horas de buena música y de buen rollo. Eso sí: después del verano, más.

Pronto hablaré y pondré fotos de la última jam session organizada por Zarangojazz en La Muralla. Respecto al concierto de Caro Ceice en el Café del Archivo, creo necesario decir que significará también el pistoletazo de salida de su próxima gira por diferentes países del arco mediterráneo; una gira cuyo lema, "No desembocan en el mar", ha sido inspirado por un poema mío; concretamente, este haiku (incluido en mi último libro, La herencia invisible):

No desembocan.
Los ríos, en el mar,
siguen su cauce.

En fin..., perdonad mi inmodestia, pero me hace tanta ilusión que tenía que decirlo.

Salud.

Monda Trío. Fotografías de la ilustración musical de 'El negro que tenía el alma blanca' (1926), de Benito Perojo

Sí, amigos. Superamos la prueba. Nuestra ilustración musical fue todo un éxito y estuvo a la altura de esa gran película que en Francia se llamó Le danseur de jazz, a pesar de que en el Salón de Actos de la CAM fue proyectada a 18 fotogramas por segundo, cuando el DVD que Monda Trío utilizó en sus ensayos había sido telecinado a 16. Aprovecho para precisar que telecinar es un término utilizado exclusivamente en el ámbito cinematográfico y que significa "copiar de cine a vídeo". Así que la cinta corrió a un poquito más de velocidad de como la habiamos ensayado; pero, no sé, tal vez eso le imprimió más ritmo, más viveza, tanto a la película como a nuestra ilustración. En fin, que gustó mucho...

Ahora esperamos poder representarla cuantas más veces mejor. Tal vez esté mal que lo diga yo, pero hemos hecho un trabajo precioso, sumamente complejo y laborioso, interesante y atractivo, y sería una verdadera lástima no darle a más gente la posibilidad de compartirlo. A la espera de que nuestro impagable amigo y periodista radiofónico Andrés Garrido nos pase la grabación que hizo a pie de obra el día de la proyección, os dejo con una serie de fotografías tomadas por el fotógrafo que cubrió todos los actos que se desarrollaron durante el Festival. Si queréis ver más, las he conseguido aquí. El nombre del fotógrafo no figura en ningún sitio, pero procuraré averiguarlo cuanto antes. Salud y... ¡hasta pronto!

Cine, Jazz y Master Class

Fotograma de 'Le danseur de jazz'

¿Qué hay de nuevo, amigos...?

Sí, lo sé..., a esta sopa le están saliendo telarañas..., pero es que no doy abasto. Tengo un montón de asuntos pendientes, entre ellos todo lo concerniente al pasado XXIX Festival Internacional de Jazz; pero, antes de que el tiempo se me eche de nuevo encima, he de referirme a un par de eventos que tendrán lugar en un futuro inmediato.

Por un lado, el inicio del denominado I Festival Internacional de Cine y Patrimonio, organizado por la Filmoteca Regional Francisco Rabal y la Consejería de Cultura, que tendrá lugar en Murcia del 31 de mayo al 6 de junio y en el que participaré junto a mi grupo, Monda Trío, ilustrando musicalmente en directo una legendaria película muda: Le danseur de jazz (1926), dirigida en Francia por el realizador español Benito Perojo, a quien el festival dedicará, dentro de su sección Patrimonio Fílmico, un completo y monográfico. En España se estrenó con un título muy distinto, El negro que tenía el alma blanca, es decir, el mismo de la novela de Alberto Insúa en la que está inspirada la película, extraído de una de las frases finales de su protagonista femenina, a la que dio vida la mítica Concha Piquer.

Miguel Ángel Monda, Andrés Santos y un servidor llevamos casi dos meses preparando concienzudamente la ilustración, que tendrá lugar el próximo miércoles, 3 de junio, en el Salón de Actos de la Caja de Ahorros del Mediterráneo. Pinchando aquí podréis saber mucho más sobre este interesante y novedoso festival, que, como comprobaréis, no tiene desperdicio. Igual que estos carteles del año en que se estrenó la mencionada película...

Por otra parte, Jazzazza nos ofrecerá el próximo viernes, 5 de junio, a las 23:00 horas, un ilusionante concierto a cargo del virtuoso guitarrista argentino Walter Malosetti.


Walter Malosetti

Malosetti vendrá acompañado por el curtido contrabajista argentino Fernando Lupano y el también veterano baterista Larry Martin; con una interesantísima novedad: antes del concierto, de 16:00 a 19:00 horas, y en colaboración con la Asociación Zarangojazz, Malosetti impartirá en Jazzazza una master class de guitarra a todos aquellos músicos interesados que la hayan solicitado con antelación. No en vano, Walter Malosetti es desde hace décadas uno de los grandes maestros de la guitarra de jazz, con más de 10 libros publicados sobre metodología guitarrística, además de media docena de discos como líder.

Walter Malosetti

Fernando Lupano

Larry Martin

La master class se desarrollará según los siguientes contenidos:

- Panorama de la guitarra a través de las décadas.
- Signos de “Cifrado“.
- Análisis de un fragmento de partitura para guitarra (acompañamiento).
- Cuadro de las Escalas Mayores y sus relativas menores.
- Escalas cromática, mayor, menor antigua, armónica, melódica bachiana y otras.
- Acordes y Escalas que surgen de la Escala Mayor.
- Blues: armonía fundamental.
- Rhythm, Changes C, F, G, Bb.
- Armonización de las escalas mayores y menores, Grados e intervalos.
- Lectura y armonía de las escalas.
- Jazz-Waltz.
- Digitación para escalas mayores y menores.
- Bases de comping y Chord melody. Patterns.
- Diagrama de la ubicación de los grados partiendo de una tonalidad dada con tónica en 6ª cuerda (en sol, do)
- Acordes.
- Estudio de armonización.
- Improvisación.
- Tabla de reemplazo de acordes.
- Distintos elementos que se pueden emplear al encontrarse en las Zonas Dominantes de un tema.
- Cuadro sintético para la Técnica de Triadas.

- Interpretación y explicación de un Blues en tonalidad menor, “Necoblues”.

Y esto es to..., esto es to..., ¡esto es todo, amigos! ¡Os esperamos!