jueves 12 de noviembre de 2009

¡Qué noche la de La Fídula!



Sí, amigos..., ahí me tenéis, tan vivo y humeante como un volcán a punto de entrar en erupción y fotografiado nada menos que por Esther Cidoncha, la fotógrafa de jazz más grande de nuestra galaxia. ¿Dónde? En el Café Concierto La Fídula. ¿Cuándo? El sábado pasado, en el transcurso de una noche mágica que insufló en nuestros espíritus nuevos bríos, grandes emociones y muy buenos augurios para el futuro; una noche que nunca olvidaremos quienes tuvimos la suerte de estar allí.

La foto, desde luego, fue producto de la inmediatez y de la improvisación. Y, cómo no, de la agilidad y la pericia de Esther. Ya habíamos dejado de tocar; yo acababa de encender un cigarrillo (jamás fumo mientras toco en público, que conste) y Esther me pidió que me sentara bajo uno de los focos con el udu; realizó algunos disparos y, con un gesto, me pidió que me pusiera el cigarrillo en la boca; inhalé una gran bocanada y la expulsé inmediatamente... Y ahí me cazó. Una foto magnífica y sorprendente que, dejando a un lado cualquier polémica sobre el tabaco, constituye para mí toda una alegoría; sin duda, es el mejor retrato que me han hecho hasta ahora y con el que más plenamente me identifico como músico, como poeta y como persona.

En el blog de Esther podéis ver más fotos y leer la emocionante crónica que Miguel Ángel Pérez, rara avis de la crónica jazzística madrileña, ha escrito sobre esa noche; una noche que, en mi caso, dio comienzo el día anterior. Porque mi viaje a Madrid fue, de principio a fin, un todo orgánico, una travesía marcada y dirigida por el jazz, y no podría ni querría desligar unas de otras las escalas que me condujeron a La Fídula.

Intentaré explicarme procurando ser lo más breve posible... (¡aunque la cosa va para largo!).

El viernes por la tarde partí, con el coche cargado de cacharros, hacia Madrid con la intención de hacer noche en Albacete, en casa de mi hermana, y reanudar camino al día siguiente, con luz diurna y ya lo suficientemente descansado. Durante el trayecto aproveché para escuchar algunas de mis últimas adquisiciones: Enrico Pieranunzi, Enrico Rava, Paolo Fresu...



Pero nada más llegar a casa de mi hermana me encontré con una sorpresa: una amiga me había dejado una invitación para asistir a uno de los conciertos del Festival de Jazz de Albacete, que esos días se celebraba en el emblemático Teatro Circo de la ciudad. Y allá que me fui. En cartel, una querida amiga mía: la excepcional cantante, pianista y compositora cubana Maye Azcuy, acompañada por un cuarteto magistral.


Maye Azcuy Quintet.


Maye Azcuy.


He olvidado el nombre del pianista. Subsanaré el despiste cuanto antes.


Maikel Vistel.


Reinier Elizarde Ruano, alias "El Negrón".


Arnaldo Lescay.


Maye Azcuy Quintet.

Tras el concierto, nos fuimos a cenar y, después, a la jam session de la Sala Pussy Wagon. Qué nivel. Y qué llenazo. Disparé algunas fotos como pude, pero ya no me preocupé por averiguar cómo se llamaban los músicos.







Eso sí, Maikel Vistel y Arnaldo Lescay continuaron dando guerra...





A las dos y media de la madrugada me fui a dormir. En la habitación que mi atenta hermana me había preparado, el espíritu del jazz aún me miraba fijamente a los ojos, sonriéndome con enigmática sonrisa...





A las nueve me levanté, desayuné con mi cuñado y mi sobrino, y reemprendí la ruta hacia Madrid. Esta vez fui alternando a Charles Mingus con los temas de Banda Inaudita que formaban parte del repertorio para La Fídula.

Nada más llegar, ensayo; luego, preparativos, puesta en marcha, prueba de sonido... Sólo tuve tiempo de hacer esta instantánea, dos horas antes del concierto...


Oti Fidalgo y Juan Pablo Muñoz Zielinski.

Al poco, el público comenzó a hacer acto de presencia, llegaron los amigos (alguno que otro, sumamente ilustre)... Y llegó la hora de la verdad. Como, obviamente, durante la actuación no disparé ni una sola foto, os dejo con "A su bola" el primero de los temas de Banda Inaudita que interpretamos después de la primera parte barroco-poética; así os haréis una mejor composición de lugar y una idea aproximada de lo que aconteció aquella noche. Este fue uno de los temas de transición hacia los tres temas jazzísticos finales.



Después de nuestra actuación había programada una jam session. Gran variedad de músicos de toda índole pululaban por el local, ansiosos por comenzarla. Trío base: Sebastián Chames (piano), Héctor Oliveira (contrabajo) y Nirankar Khalsa (batería).


Nirankar Khalsa.


Nirankar Khalsa y Héctor Oliveira.


Nirankar Khalsa y Héctor Oliveira.


Sebastián Chames y Nirankar Khalsa.

Y entre otros muchos, ¿sabéis quiénes aparecieron por allí? Los hermanos Vistel; sí, los Vistel Brothers, Jorge y Maikel Vistel; con éste último había estado la noche antes en Albacete. ¡Qué musicazos! ¡Estos tíos son infatigables!


Jorge Vistel.


Maikel Vistel.


Los Vistel Brothers.


Andrés Litwin.


Una vocalista espontánea.

En fin..., aquella noche me acosté a las seis y media de la madrugada, me levanté a las doce, me hice un café triple y me vine para Murcia de un tirón, escuchando a Steve Swallow, a Bobby McFerrin, a Pat Metheny y a Jaco Pastorius...

Probablemente, cuando llegué pesaba uno o dos kilos menos..., pero me había traido conmigo una tonelada de felicidad.

Os dejo, para terminar, con otra de las fotos que Esther me hizo entre tema y tema, durante la actuación. Lo que muestro a la cámara es uno de mis sonajeros en forma de huevo. Ahora que me veo, es curioso..., me encontraba detrás de la batería, en la Fídula, y mismamente parece que estoy en el salón de mi casa. ¿Lo habré soñado todo y no me he movido de aquí?



Gracias de nuevo, Esther, maestra.

¡Salud, jazz y poesía, amigos!

martes 10 de noviembre de 2009

The Villain in his Corner: Racking between noise and smoke...



Lo he traducido al inglés para ver cómo sonaba, y así lo he dejado. El Villano en su Rincón: Trasiego entre ruido y humo... La primera frase es el nombre de una sección fija de la contraportada de Sinfín, el suplemento cultural del diario La Opinión de Murcia; la segunda, el título que la minuciosa periodista Nieves B. Jiménez puso a la semblanza que le hizo al villano de turno; es decir, a mí.

Como veréis, se trata de todo un clásico ("La casa de... Fulano", "Así vive... Mengano"), uno de los géneros periodísticos más estables y socorridos de la historia del periodismo. He de precisar, aunque sé que lo sabéis, que El Villano en su Rincón alude a una celebérrima obra del Fénix de los ingenios.

La verdad es que no tenía ninguna intención de hacerle eco alguno a esta reciente "aparición pública" (que salió en el susodicho suplemento el pasado 2 de octubre y, desde el 6 de noviembre, puede verse también en la edición digital); pero, hace unos días, mi joven amigo y admirado fotógrafo y diseñador Joaquín Clares, autor del magnífico retrato que acompañaba el texto, me envió la foto original, y he pensado que sería una pena no compartirla con vosotros.

Así que ahí va. ¡Gracias, Joaquín!



Y para terminar de rizar el rizo, o de echarle morro al post y haceros su lectura más entretenida, ahí va un tema mío que conjuga las dos facetas a las que hacía referencia la semblanza. Así sabréis lo gore que puedo llegar a ser en un momento dado. El tema lo compuse a mediados de los 90, lo titulé "No seas gallina" y formó parte de un CD grabado en 1998 con uno de mis grupos de entonces, Quasar, titulado Otra Manera. La verdad es que no quedé muy satisfecho con el resultado, pero ya lo superé. Ante todo, quise hacer un tema directo y popular, algo así como un romance de ciego en clave de jazz. De modo que se lo dedico a Puto Bocazas, el loro prácticamente desaparecido del señor Troglo Jones, ¡para que no sea gallina y salga más a la palestra!

¡Salud, jazz y poesía, amigos!

lunes 2 de noviembre de 2009

De 'Jazzazza' al 'Café Concierto La Fídula' y toco porque me tira...



Sí, amigos. Jazzazza ataca de nuevo. Y apostando fuerte por el JAZZ (con mayúsculas): nada menos que Javier Vercher Trío. La documentación que Jota nos ha enviado contenía una sorpresa: dos fotos de Esther Cidoncha. Estás ya en todas partes, Esther..., ¡eres la más grande!


http://www.myspace.com/javiervercher





Aficionados y músicos de Murcia y alrededores: espero que no faltéis a esta cita (sería un pecado), a la que por azares de mi profesión yo no voy a poder acudir. El sábado que viene toco en Madrid, invitado por mis amigos de Banda Inaudita, y el viernes he de emprender ruta. Así que hacedlo por mí; pero, sobre todo, hacedlo por vosotros mismos. Reservad cuanto antes una entrada por teléfono (968 84 23 00) o por correo (jazzazza@jazzazza.com). Difícilmente se os presentará otra ocasión como esta.

Como digo, el próximo sábado estaré en Madrid. Concretamente, en el Café Concierto La Fídula.

Juan Pablo Muñoz Zielinski, Laura Villa y Santiago Puente han preparado un programa con un repertorio mixto en el que interpretaremos algunos fragmentos de "La Reina de las Hadas", de Henry Purcell; "Youkali", de Kurt Weill; temas propios de Banda Inaudita y más de una sorpresa jazzística; todo ello aderezado con la lectura de algunos poemas míos. Una auténtica jam de emociones en la que también colaborará la excelente violinista Oti Fidalgo.


http://www.myspace.com/bandainaudita

Así que ya sabéis, amigos de Madrid: si no tenéis nada más importante que hacer, estáis todos invitados a pasar un rato con nosotros esa noche. Para mí sería un auténtico placer encontrarme o reencontrarme con vosotros en La Fídula. Como véis, uno hace lo que puede.

¡Que el jazz os dé salud!

martes 13 de octubre de 2009

Ilustración Musical de Monda Trío para la película muda 'El negro que tenía el alma blanca' (1926), de Benito Perojo



Bueno..., la foto es un autorretrato del trío hecha con el disparador automático de la cámara (no me dio tiempo a sentarme en mi lugar) el pasado jueves, durante las pruebas de sonido en el Atomic; pero tiene un punto panorámico que, tratando de la ilustración musical de una película muda, entona, creo, bastante bien con el asunto. Además, estoy con el portátil y no tenía ninguna otra foto más a mano.

Anoche me di un buen tute subiendo a Goear los fragmentos que Miguel Ángel Monda había seleccionado de la grabación, realizada por nuestro entrañable amigo Andrés Garrido, de la "banda sonora" que Monda Trío puso en directo a la película muda El negro que tenía el alma blanca (1926), del cineasta madrileño Benito Perojo (quien adaptó una célebre novela de la época escrita por otro español de origen cubano, Alberto Insúa). La grabación tuvo lugar el pasado 3 de junio en el Salón de Actos de la Caja de Ahorros del Mediterráneo y en el marco del I Festival Internacional de Cine y Patrimonio.

Así que esta entrada me va a quedar bastante aparatosa... Pero no podía dejar de traer aquí ninguna pieza de este minucioso resumen de nuestro trabajo. No es preciso que lo escuchéis de un tirón. Lo dejo aquí para que lo tengáis a vuestro alcance. Y también un álbum de fotogramas de la película elaborado por el propio Miguel Ángel Monda, a fin de que podáis haceros una mínima composición de lugar.

Como apreciaréis, nos servimos de unos cuantos estándares que considerábamos apropiados y que ejercieron finalmente como hilos conductores (sobre todo "My Favorite Things" y "Angel Eyes"), y redondeamos la faena con algunos fragmentos de temas de Monda ("Laura", "Viento y Arena"), un antiguo "Adagio" mío y alguna que otra improvisación a pie de obra ("Fantasía africana", "La escalera mecánica").

Ah, la película se estrenó en su día en Francia bajo un título mucho más sencillo y sutil: "Le danseur de jazz".

En fin..., espero que os guste. ¡Salud!





























sábado 10 de octubre de 2009

The Monk's Dream still alive



Acabo de recordar que hoy Thelonious Monk habría cumplido 92 años. Nació el 10 de octubre de 1917. Tenía 45 cuando, en 1962, compuso "Monk's Dream". Murió veinte años después, tras una larga enfermedad mental y más de una década retirado de los escenarios. Pero su sueño sigue vivo.

Happy birthday, Thelonious, wherever you are!



Thelonious Monk: piano
Charlie Rouse: saxo tenor
John Ore: contrabajo
Frankie Dunlop: batería

Charles Mingus - Tijuana Gift Shop

Jason Moran: Artist in Residence

Jason Moran: Artist in Residence

Jason Moran: Same Mother

Jason Moran: Same Mother